昆曲，百戏之祖，中国首个人类非物质文化遗产项目。
扬州，昆曲的第二故乡。
(资料图片)
扬州和昆曲，有着一种奇妙而隐秘的缘分。在《中国昆剧大辞典》“历代昆班”中，有着这样一条词目：“万历年间文渊阁大学士、首辅王锡爵太仓家中的昆班，创建于万历二十二年……王氏家班曾首演汤显祖（汤尊王锡爵为座师）所撰的名剧《牡丹亭》……”
400多年后，一位名叫孟瑶的女子，在扬州将日渐消沉的昆曲重新点燃。她正是王锡爵的后裔。
孟瑶
“凡人”小传
“空谷幽兰”昆曲社社长
“凡人”自述
如果昆曲是个坑，那我愿意入坑，因为坑内风景太好了。
情不知所起，一往而深
孟瑶小时候，广播里经常播放《红灯记》《智取威虎山》等，听得多了，也就学会了。上世纪80年代，传统京戏重新流行。孟瑶家里有一台唱片机，也收藏了一叠京剧唱片《凤还巢》《贵妃醉酒》《白蛇传》《桃花扇》《锁麟囊》……不是梅派，就是程派。每天干完家务，孟瑶就喜欢趴在五斗橱前，一边看着唱片中附带的唱词，一边跟着学唱。遇到声腔婉转复杂的地方，就抬起唱针，放回相应的位置，反复播放，一听就是十几遍。
1986年的一个夏日，孟瑶在家中看电视，忽然听到一声笛声，清亮而轻扬，似乎是从很遥远的地方传来，又很近，仿佛是庭院里忽然刮起的一股微风撩在心上。还没等这股风散去，一行唱词出现在屏幕上，“原来姹紫嫣红开遍……”只这一句，极致的柔情百转，极致的温情脉脉，那一刻，孟瑶是被“击中”的感觉。一眼望去，到处百花盛开，内心深处，已是万紫千红。
“这是什么戏？我怎么从未听过？”她立即转头问父亲。
“这是昆曲。”父亲回答。从此，“昆曲”这两个字，就深深烙印在孟瑶心中。
孟瑶教学生
不到园林，怎知春色如许
那个时期，娱乐方式还比较单调，昆曲这种小众的爱好，根本难以寻觅。冬日的一天，孟瑶骑着自行车闲逛，打铜巷口的山墙上张贴着各种告示。她扭头无意间一瞥，忽然看到一张写着“昆曲招生”的黄色粉画纸，心中一动。留在心中的“昆曲”两个字立即活了起来。虽是冬日，她却觉得浑身都被阳光普照着。
原来，这是扬州几位老曲家经历了扬州昆曲漫长的萧瑟时代，考虑到自己年岁渐长，不想让昆曲在扬州湮灭，这才起了招生的念头。
孟瑶至今记得，自己去报名的那天，穿着一件黄色羽绒夹克，脚蹬一双黑色长靴，因为学昆曲这件事情印象深刻，所以那天穿的衣服都还记得。
授课地点就在广陵文化站，一起报名的都是20多岁的年轻人，老先生们都是公益授课，一周一次，时间是每周末的晚上。
昆曲好听并不好学，吐字发声自有规范，要求严谨。各种小腔，变化多端，自己只能跟着老师一字一腔地学习，真正是水磨功夫。昆曲的唱词文本具有很高的文学性，那些优美缠绵的字句，表达着人类最幽微的情感。孟瑶大学读的是中文专业，能够敏锐感受到隐藏在文词之下的情感变化，“京昆不分家”，从小对京戏的喜爱，也让她在学习昆曲时有了某种便利。
孟瑶教学生
则为你如花美眷，似水流年
吴侬软语，茶墨泼香。日子就在一声声一句句的唱腔中流逝。昆曲的水磨，也抵不住岁月的流逝。2002年，孟瑶忽然有了些想法。人到中年，学习昆曲也已经十六七年，她觉得每周末一次的自娱自乐有些不足，总是几个老面孔，每周一聚，唱完就散，对于昆曲在扬州的传播，作用有限。昆曲，不仅要自娱自乐，更要宣传推广。
此时的孟瑶，在报社已经工作了十六七年。媒体人总有一种莫名其妙的责任感，扬州是昆曲的第二故乡，理应有更多昆曲的声音。陈从周先生说，园林是昆曲最好的载体，扬州有那么多古典园林，为什么不能将昆曲活动和园林结合起来？曲友队伍长期缺乏新面孔，需要吸纳培养新人，壮大扬州昆曲爱好者的队伍……
孟瑶与老曲家谢真茀先生商量：能不能成立一个新的曲社，在新的理念下做昆曲的推广与传承？谢老一听非常高兴，立刻表示赞同。要成立曲社，取个什么名字呢？此前，孟瑶已经在网络上建立了一个昆曲BBS，和天南地北的昆曲曲友相互交流，名字叫做“空谷幽兰”，谢老建议，就用这个名字呀！
于是，“空谷幽兰”曲社应运而生，宛如一株生长开放在幽深山谷中的兰花，散发着清香。
随之而来的就是招生，于是在一张报纸的中缝，出现了一则小小的“昆曲招生”的启事。报名电话络绎不绝，不久就有了20多位学生，他们中有医生，有教授，年龄层次各不相同，成为空谷幽兰曲社首批成员。
原来姹紫嫣红开遍
转眼到了2007年初，孟瑶给扬州市老年大学老校长陈泽浦打电话商量，想在老年大学开设昆曲班。陈老听了很支持，约了时间一起到老年大学，谈妥了开班的事情。老年大学虽然学费不高，但一般课程都是收学费的。昆曲班从一开始就谈妥，全公益、不收费。孟瑶自己当年跟着老先生学昆曲的时候，老先生们也从未收过一分钱学费。值得传承的，不仅仅是昆曲。
孟瑶的目标不仅仅在于昆曲爱好者在扬州数量的增加，还在于让更多的人知道昆曲、了解昆曲。报社有很多“小记者”，孟瑶请小记者们来看演出，这样孩子们的采访内容不仅登上了版面，也在学校传播，一个小记者的文章背后就有一群长辈家长在阅读；各种曲会、迎春活动、海内外曲友交流，活动频频登上报纸，越来越多的扬州人，知道了昆曲，也知道了空谷幽兰曲社。
孟瑶为之花费最多心力的活动，是在2015年扬州城庆2500周年时，举办的一场“诗词名篇咏扬州”昆曲演唱会。
早在2012年，她就想到，2015年是扬州城的“大生日”，空谷幽兰曲社虽然是个小小的昆曲社，也应该做点什么。扬州是一座被诗词浸泡着的古城，历代留下了大量名家名篇，古代的诗词都是可以吟唱的，如果一台节目，用昆曲吟唱这些诗词，该有多美？
想到，却很难做到。最难的是，谁能为这些诗词谱曲呢？孟瑶忐忑着向江苏省昆剧院乐队指挥、国家一级作曲家朱贵玉老师求援，朱老先生无偿为她谱了21首诗词，如《送孟浩然之广陵》《春江花月夜》《寄扬州韩绰判官》《长相思》等。
有了曲谱，还要有演员。曲社虽有数十人，但是演唱能力参差不齐，难以支撑一台演出。孟瑶又找到了自己文艺界的好友们，如唱京剧的韩丰、徐庆、顾铁梅、黄依群，唱扬剧的孙爱民，唱歌的杨华，唱弹词的包伟等。孟瑶提前去南京，请朱贵玉老师把曲子全部做了示范演唱并录了音。她把曲谱和朱老师的录音发给了演员朋友，请他们每人学会一首。
场地定在了馥园的小剧场，但是一台演唱会，依然需要一定的经费支撑。孟瑶开始了一场漫长而曲折的拉赞助之旅。先有朋友赞助了30个紫砂壶坯胎，请著名书画家在上面落笔写书法或绘画，再去刻，然后烧制，最后进行展览拍卖……其中艰辛，不必言说。
2015年11月21日，青砖女儿墙内传出悠扬的笛声，一首首扬州诗词，在昆曲的加持下，显得如此优雅动听，诗词被昆曲赋予了独特的生命，这场别开生面的演唱会，成为了一场诗词和昆曲的双向奔赴，各自升华，熠熠生辉。艺术之光，璀璨夺目。
台下座无虚席。孟瑶自己演出完，坐在后台，咿咿呀呀的昆曲不断传入耳中，她的双眼模糊了，似乎穿越到400年前，站在老祖王锡爵的身边，家班的管事上前报告：“汤显祖《牡丹亭》首演开始！”
“原来姹紫嫣红开遍……”
那一声，这一生。
对话
记者：从开始创立“空谷幽兰”，到现在有多少曲友了？你们平时在哪里活动？
孟瑶：铁打的曲社，流水的曲友，到目前为止，来来往往的曲友已有200多位了，我们开始在史公祠的桂花厅、在个园的透风漏月厅，瘦西湖也曾邀请我们去表演过。总之，园林才是最配昆曲的。
记者：我采访过一次“竹西同期”，当时有很多外地的曲友前来，好热闹啊。
孟瑶：那应该是2019年，我们空谷幽兰昆曲社举办的第三期竹西同期，就是邀请全国各地的曲友，来到扬州齐聚。每次同期三天时间，我们从早唱到晚，从晚唱到夜里，好不开心，好不快乐。后来因为疫情，暂停了三年，今年将重启，而且今年将会有彩唱。
记者：我看曲社雅集，好像都是大家坐着的，可是看昆曲剧，不都是在化妆表演吗？
孟瑶：这是昆曲的两种表现方式，一种是坐唱，一种是表演。几年前，我就邀请了著名昆曲表演艺术家徐雪珍，每周从南京到扬州来，传授我们身段，几年下来从不间断。如今，包括我，还有张春香、吴心悦两位曲友，都已经可以登台表演了，《游园惊梦》《长生殿》，都能一段段演下来了。从坐唱到表演，也是扬州昆曲发展史上一件重要的事情。
统筹 朱广盛
记者 王 鑫 文/图
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